Французького майстра Мішеля Шаваррья — мага й чарівника гітарної справи — у музичному світі знають майже всі. Ця людина подарувала музикантам не просто ще один гітарний бренд, а інструменти, гідні найвищих похвал: із приголомшливим звучанням і сучасним дизайном.
Колись мати у своїй колекції гітару LÂG могли лише заможні люди, але сьогодні кожен музикант має шанс придбати інструмент від Мішеля. І що найприємніше — LÂG створюють гітари на будь-який смак і колір, для будь-якого жанру: від блюзу до екстремального металу.
Нашому журналу пощастило поспілкуватися з Мішелем про його безумовно цікаву діяльність… і не тільки.
MUSIC BOX: Привіт, Мішелю! Ми дуже раді можливості поговорити з тобою. Розкажи, будь ласка, як так сталося, що ти почав займатися виробництвом гітар?
MICHEL CHAVARRIA: Насправді я був гітаристом і за сумісництвом вокалістом у прогресив-рок гурті, і був буквально одержимий усім, що пов’язано з моїми гітарами: як їх налаштовувати, ремонтувати, «апгрейдити» власноруч.
Чудова можливість реалізувати ці інтереси в роботі з’явилася, коли один із моїх друзів сказав, що шукає приміщення для майстерні — він хотів ремонтувати скрипки. Мене миттєво осяяло: у моєму будинку пустувало велике приміщення. Так ми й почали «спільну справу»: він — як майстер по скрипках, а я — як майстер по гітарах. Завдяки дружбі та взаємодопомозі ми багато чого навчилися.
MUSIC BOX: Ти вмієш грати й грав у гурті. А чи не хотілося тобі виступати на великій сцені, записувати альбоми?
MICHEL CHAVARRIA: Як я вже казав, я грав у гурті (до речі, й досі граю з друзями — на вечірках або на деяких шоу по всьому світу). Гурт називався MADRIGAL, ми записали лише один альбом — School Of Time. У 1976–1978 роках ми багато гастролювали Францією та Європою, а потім я пішов, щоб присвятити себе LÂG.
MUSIC BOX: Я подивилася список ендорсерів LÂG Guitars і здивувалась: на ваших гітарах грають зовсім різні артисти! До кожного ж потрібен особливий підхід. Як тобі вдається враховувати всі побажання музикантів? Тут потрібен талант справжнього психолога!
MICHEL CHAVARRIA: Абсолютно вірно — з артистами працювати непросто: від Keziah Jones до Phil Campbell з Motörhead; від Yael Naim до Charles Hedger з Cradle Of Filth чи Stephan Forte з Adagio; від Pete Doherty до Thomas Youngblood з Kamelot!
Але водночас це неймовірно круто. Мені подобаються різні стилі музики, і я люблю всіх цих артистів. Ось у цьому й ключ: я маю одразу зрозуміти індивідуальні потреби гітариста — якою він бачить свою гітару і як інструмент має «поводитися». Тоді все стає значно простіше, а сам процес дуже корисний — і професійно, і по-людськи.
MUSIC BOX: Яку оцінку ти можеш дати сучасній індустрії виробництва гітар з точки зору фахівця?
MICHEL CHAVARRIA: Не знаю, чи можу вважати себе експертом, але скажу так: у цьому житті ніщо не приходить просто так — без пристрасті. Потрібні терпіння й наполегливість, треба багато працювати, перш ніж щось збудувати.
Я ненавиджу «липові» бренди й «липові» гітарні магазини — мене цікавлять тільки справжні інструменти. Виготовлення гітар — це чудова робота, коли ти не можеш жити без гітар і без гітаристів навколо тебе! Все інше — справа техніки: технології знаходяться, знання набуваються постійно, а успіх — це завжди мікс випадку й упертої праці.
MUSIC BOX: Чим ти керуєшся у процесі створення гітар? Це ж, мабуть, титанічна робота.
MICHEL CHAVARRIA: Я завжди починаю з формування індивідуальності — це найважливіше, коли запускаєш новий бренд або нову лінійку. Міф про те, що найпотужніші бренди — американські, змушує нас вигадувати щось оригінальне й значуще, зважаючи на все, що було зроблено за 60 років історії рок-н-ролу.
Тож дизайн — це суміш традицій та інновацій. Це непросто, бо музиканти часто дуже консервативні у творчості й іміджі. Але для мене найважливіше — звук.
Найпрекрасніша частина моєї роботи — жити й працювати поруч із різними музикантами, досягати досконалості в різних стилях — і це те, що я називаю веселощами! Що таке процес творення? Це не просто копіювання — це велике й складне завдання.
MUSIC BOX: Думаю, у світі є гітарист, якому ти хотів би зробити гітару. Хто це?
MICHEL CHAVARRIA: Для мене два улюблені гітаристи на всі часи — Eric Clapton і Steve Vai, тому що через свій неповторний стиль вони привнесли багато новаторства в гармонії, звук і техніку. Але, думаю, це лише мрія.
MUSIC BOX: Ким би ти був, якби не займався гітарами?
MICHEL CHAVARRIA: Я захоплююся фотографією, і завдяки LÂG можу робити багато речей — наприклад, фотографувати артистів. Більшість фото музикантів у каталозі LÂG зроблені мною. Але я хотів би мати більше часу для художньої роботи в цій сфері. Можливо, колись зможу повністю поєднувати і те, і інше. Це лише питання часу — я справді цим горю.
MUSIC BOX: Чому ви більше не випускаєте бас-гітари?
MICHEL CHAVARRIA: Кілька років тому ми вирішили тимчасово залишити виробництво бас-гітар, щоб повністю сфокусуватися на гітарах — особливо на акустичних — і ми дуже в цьому досягли успіху.
Електрогітари теж у нас у великій пошані, і їх виробництво процвітає, особливо модель Arkane, яка популярна по всьому світу в хард- і метал-напрямках. Зараз ми починаємо роботу над новою серією бас-гітар, які представимо публіці на виставці Messe Frankfurt у 2010 році.
MUSIC BOX: Яка твоя улюблена гітара LÂG — і взагалі?
MICHEL CHAVARRIA: Наразі моя улюблена модель — LÂG Imperator 3000. Але я дуже довго грав на LÂG Roxane Prestige з двома датчиками Seymour Duncan. Я обожнюю цю гітару — вона вже стала частиною мене.
Щодо акустичних — зазвичай я граю на LÂG 4 Seasons 300 / Parlor. Це маленька гітарка з дуже теплим блюзовим саундом! Але в мене стільки гітар LÂG, що можу брати то одну, то іншу — залежно від настрою. І це чудово: я вважаю себе щасливою людиною.
Про інші бренди скажу чесно: мені складно грати на будь-яких інших інструментах. Я стільки часу й сил витрачаю на «винайдення» різних гітар LÂG, що вже по-своєму від них залежу.
MUSIC BOX: Чи займається ваша майстерня виробництвом custom shop гітар з індивідуальним дизайном і характеристиками?
MICHEL CHAVARRIA: Так, у моїй майстерні у Франції ми робимо багато custom shop гітар. По-перше, тому що маємо багато запитів від наших ендорсерів, а також від французьких і інших професійних гітаристів.
Це завжди цікаво і допомагає краще зрозуміти бажання музикантів — а ми в підсумку завжди щось виграємо для серійного виробництва. І, зізнаюся, я дуже люблю спілкуватися з гітаристами, особливо з тими, хто створив власний стиль і свою музичну філософію. Це схоже на пригоду, яку ти ніколи не забудеш: вона багато дає і для роботи, і для розуміння людини загалом.
MUSIC BOX: Хто, на твою думку, зіграв найважливішу роль в історії гітарної індустрії?
MICHEL CHAVARRIA: Думаю, справжнім гуру можна назвати Jim Marshall, бо він вклав у свої підсилювачі величезну кількість розуму й уяви — і на початку кар’єри, і згодом. Він дав поштовх розвитку великої кількості музичних напрямків разом зі знаменитими музикантами по всьому світу — і через них.
Джим — справжня легенда: він створив саунд року і всіх видів хард-н-хеві та металу. Він заслуговує на найвищу музичну нагороду.
MUSIC BOX: Усім відомо, що гітари, зроблені в Азії, цінуються менше, ніж гітари з Америки та Європи. Що ти можеш сказати про ваші заводи в Китаї та Кореї?
MICHEL CHAVARRIA: Наша стратегія очевидна: у світі дуже багато гітаристів, які не можуть дозволити собі високоякісну гітару з Європи чи Америки. Але всі заслуговують якості — навіть для навчання. Починати на хорошому інструменті сьогодні важливо і… правильно.
Тому ми довго працювали над запуском «азійської» лінії — у Китаї та Кореї, щоб виробляти LÂG із тим самим відмінним рівнем деталей, що й у дорогих моделях. Це завдання і філософське, і економічне. Наше кредо: ми можемо досягти високого рівня майстерності й у Китаї.
Усе відбувається під моїм суворим контролем. Кілька людей, які контролюють виробництво, живуть там, щоб ми на 100% були впевнені: кожна гітара, незалежно від фабрики, відповідає нашому високому рівню якості. Ми не можемо схибити — репутація, яку ми заробляли 30 років, має підтверджуватися навіть у доступніших моделях.
Це складно, але ми це робимо. Я сам часто їжджу туди — контролювати якість, пояснювати нюанси нових ліній, запускати технології та оснащення, щоб досягати чудової якості за найкращою ціною. Це важка, але дуже захоплива робота.
MUSIC BOX: Що ти думаєш про подальший розвиток гітари? Адже, попри електронні «прибамбаси», суть гітари лишається незмінною.
MICHEL CHAVARRIA: Зараз великим попитом користуються акустичні гітари, тому ми розвиваємо акустичну та акустико-нейлонну гілки, особливо для США — це для нас новий ринок і велике завдання на 2009 рік.
Також ми сфокусувалися на інноваційних рішеннях для акустичних гітар. І так само, як у лінійці електрогітар, прагнемо привнести багато нового у комфорт і електронну начинку. Як я вже казав, звук і дизайн — дві мої слабкості, і тут перед нами величезне поле для фантазії та інновацій у сфері акустики, що надзвичайно важливо для нового покоління гітаристів.
MUSIC BOX: Що ти думаєш про сучасні цифрові технології роботи зі звуком? Чи зможуть вони колись перевершити за якістю аналогові схеми?
MICHEL CHAVARRIA: Цифрові технології додають дуже багато до нашого розуміння життя — я не уявляю без них сучасного світу. У музиці так само (iPod, CD тощо), як і в комунікації (мобільні телефони, КПК…).
Втім, коли ми думаємо про «гітару», ми завжди маємо тримати в голові асоціацію «аналог». Я, наприклад, не знаю жодного дорогого професійного підсилювача, який не працював би на лампах — за старою технологією, що на 100% придатна і для студії, і для сцени. І ніщо з цим не зрівняється.
Лампи додають звуку чудове тепло і потрібний «дефект» — і ми не можемо без цього жити й грати. Але зовсім інша історія з ефектами: цифрові технології дозволяють отримувати чудові ефекти з маленьких коробочок — і це добре для гітариста.
Тож це питання золотої середини. Але, знову ж таки, головне не в технологіях, а у сприйнятті — у відчутті. Відчуття — найголовніше в музиці та в мистецтві загалом.
За матеріалами журналу MUSIC BOX №2(52) від 2009 року.
